Edu Morales est un des plus jeunes membres de l’équipe de professeurs d’animation de L’Idem Barcelone. À 29 ans, il est titulaire d’un diplôme en art 3D pour les jeux vidéo, d’un diplôme en animation et postproduction traditionnelles et d’un master en 3D et production pour les jeux vidéo, en conception de jeux vidéo et en contenu interactif.
Depuis 2015, il travaille dans le secteur des jeux vidéo et du graphisme en temps réel. Il combine son activité professionnelle avec l’enseignement dans notre campus de Poblenou. Il est actuellement artiste 3D / Unreal Engine Artist chez Sauvage.TV, où il est chargé de la création de contenu, de l’optimisation et du support des projets de visualisation en temps réel pour une variété de marques et de clients connus. Nous nous sommes entretenus avec lui pour savoir comment s’est déroulé son parcours professionnel.
Quand avez-vous décidé de vous consacrer au monde des jeux et pourquoi?
J’ai toujours, et encore aujourd’hui, été amoureux des jeux vidéo. Joueur de naissance, j’ai mis la main sur une Game Boy à l’âge de 4 ans, et ce fut le coup de foudre. Quand j’avais environ 12 ans, il était clair pour moi qu’un jour je voulais dessiner pour faire des jeux vidéo, et tout jusqu’à maintenant. Les jeux vidéo m’ont accompagné tout au long de ma vie, ils le font encore et le feront encore à l’avenir.
Quelles sont vos sources d’inspiration?
Plus que les gens, mon inspiration et mes références ont été les jeux vidéo. Final Fantasy X’ a bouleversé mon monde quand j’étais enfant. World of Warcraft’ m’a pris par la main pendant mon adolescence. Et à l’âge adulte, « Dark Souls » a bouleversé ce qu’un jeu vidéo avait à m’offrir. Je rends toujours hommage à des jeux comme « Metal Gear Solid », « Devil May Cry », « Kingdom Hearts », « God of War », « The Witcher » et bien d’autres encore.
Parlez-nous de l’évolution de votre carrière.
Au départ, j’ai commencé dans le monde de l’illustration/animation traditionnelle. Plus tard, grâce à mes connaissances en matière d’animation, je suis entré dans le monde du mapping vidéo et j’ai réalisé des projections pour divers événements en Espagne avec le studio visuel Palnoise. C’est là que j’ai commencé à m’intéresser au monde de la 3D et que j’ai fini par étudier ce que j’aime : la conception 3D pour les jeux vidéo. À la fin de mes études, j’ai travaillé dans des studios indépendants comme Moonbite jusqu’à ce que j’arrive à travailler chez Mediapro, pour des projets comme LVP, Esports Overwatch et League of Legends.
Quel est, selon vous, votre projet professionnel le plus remarquable?
À ce jour, je ne pense pas avoir un projet particulier qui se démarque. Je travaille peut-être au développement de « The Crown of Wu », un jeu indépendant pour PS4 que nous avons réalisé avec Sony Espagne. Ce projet m’a permis de mettre un pied dans l’industrie en faisant ce que j’aime, et c’était aussi une sorte de confirmation professionnelle pour moi.
Et quel projet avez-vous le plus apprécié?
Le même. Cela peut sembler être une réponse paresseuse, mais c’est vraiment vrai. Pour moi, les projets que l’on apprécie le plus sont ceux auxquels on est le plus attaché émotionnellement.
Quel a été votre plus grand défi professionnel et comment l’avez-vous relevé?
J’ai dû sortir de ma zone de confort pour concevoir un environnement interactif pour Cupra, la marque haut de gamme de Seat. Il a été difficile de comprendre exactement ce que le client voulait pour le projet et comment il le voulait, et nous avons dû trouver un moyen d’itérer rapidement dans le développement du projet afin d’avancer en douceur. J’étais chargé de concevoir les éléments de la scène de manière à ce que, quelles que soient les modifications apportées, elles aient un impact minimal sur le projet dans son ensemble.
Parlez-nous de votre dernier projet professionnel.
Mon dernier projet a été de travailler comme artiste 3D chez Mediapro. J’ai créé des environnements de réalité augmentée à l’aide d’Unreal Engine pour Esports et LVP. Je ne peux pas en dire plus hehe.
En dehors de l’enseignement, à quoi travaillez-vous actuellement?
En ce moment, je travaille sur une petite bibliothèque de personnages qui sont déjà préparés afin que quiconque le souhaite puisse les animer directement et qu’ils soient 100% fonctionnels.
L’industrie du jeu vidéo est en constante évolution. En tant que professionnel, comment vous adaptez-vous aux nouvelles exigences du secteur?
D’une manière générale, il est toujours bon de se tenir au courant des forums/blogs/webs consacrés à l’industrie (il en existe beaucoup, comme 80lv, Stylized Station, Polycount…). Je vous conseille toujours de jeter un coup d’œil aux derniers projets publiés qui vous intéressent et de rechercher des entretiens avec l’équipe de développement. Si vous ajoutez à cela le fait de pratiquer et de jouer avec les nouveaux outils qui sortent, vous serez en mesure de rester à jour.